赵尔俊绘画作品——黑白的伊甸园

原标题：赵尔俊：黑白的伊甸园

赵尔俊 荒原

宇宙混沌之初，天上尚未降下雨水，地上的雾气滋养出万物。耶和华在第六日用地上的尘土按照自己的形象造出了亚当。又在他沉睡之时取下她的肋骨造就了夏娃。耶和华赐予他们居住在东方的伊甸园，直到他们被蛇欺骗，偷尝分别善恶树上的禁果，遭受上帝的惩罚。

赵尔俊的画面，很容易联想到伊甸园的故事场景。她的画面通常带着一种有如史诗般的磅礴气息，壮丽而宏伟。这种恢弘感与她画面的形式和内容无关，它由画面的情绪产生。赵尔俊的作品里有一种共通的灵魂，这种灵魂构成了她画面里的情绪。

赵尔俊的许多作品里都喜欢深入刻画人体，不同姿态的人体在她的画面里表达不同的感情。赵尔俊对人体的研究十分透彻，比例与透视关系在她的画面里处理得极为干脆自然，丝毫没有混沌之感。从她的画面里，观众可以感受到艺术家对完美人体的追求。赵尔俊所刻画的人体无一不是完美比例，无论是男人还是女人，在她的画面里都拥有着流畅而优雅的线条，一如耶和华创造最初的人类一样，赵尔俊也将最原始的美丽赐予了自己的画面。带着一种古典主义的庄严之感。

我们之前谈到艺术家的画面里有一种恢弘之感。然而实际上，艺术家并没有在画面里过分营造恢弘的场景，甚至可以说，在她的画面里几乎没有场景的成分。在她最近的黑白系列中这种特征尤为明显。艺术家并没有花心思去经营画面环境，她用纯粹的黑白渲染，抹去了具象化的外物特征，直观的烘托了画面主体。同时，也在空间上营造了一种无穷尽的纵深感，使得画面越发深远而饱满。这种表现手法，有一种中国传统泼墨山水的肆意与无拘束，同时，又暗含着一种无限的宇宙观。

赵尔俊 仰望星空

细看赵尔俊的画，在感叹她空灵的造物能力之余，却又在她所创造的画面里感受到一种来自灵魂的疼痛。显然，赵尔俊的画面不是欢快的，她画面里的美来自人体的完美比例，也来自一种由压抑、矛盾等情绪组成的极端的美。

这种情绪的极端美在艺术家的画面里有两个直观例证，首先是人物的面部表情，表情是体现画面人物情绪的直观语言，无一例外，赵尔俊的作品里，人物的表情都含有一种纠缠的情绪，像是无从诉说，却又被这种情绪反复折磨。画面里所有人物的情绪都是不一样的，或者愤怒，或者迷茫，或者困惑。每一种情绪都带着一种心里折射，反映出了当下现实中一种不安且迷惑的现实状况。

另一个直观的特点是画面里的人体造型，艺术家刻画的人物大多是蜷曲的，之前我提到艺术家在画面里用黑白的方式创造一个无限的空间，但在整个空间中却始终没有给画面人物一种伸展的自由余地。这种蜷曲的人物造型从视觉效果上直观的给人一种困顿，压抑的感受。从心理学上来说，蜷曲的人体造型含义往往象征婴儿在子宫里的姿势，这是人类最原始的形态，也是自我保护的一种体现。

赵尔俊画面另外一个特征，是她的画面像一幕幕静止的现代舞剧。带着自己感情的画中人物在蜷曲的空间纠缠在一起，他们伸出手臂，在低压的空间中仍然寻求最大的伸展。仿佛前方有着我们所不知道的事物，那是拯救这一切所有苦痛的源泉。

在愈加快速的信息时代，我们所有的一切都像是在一种赤裸的状态下呈现，快速的节奏将我们的生活空间挤压得越发狭小。我们困顿在自己的世界里，以最直接的方式保护自己，却仍忍不住去追寻光明的线索，摆脱这一望无际的来自心底的困苦。

赵尔俊的黑白系列，像是具象的《格尔尼卡》，把现实生活中人们所经历的种种不安的情感都在黑白的基调下呈现。原始的美学与灵魂的情绪碰撞出一种末世般的华丽，动荡与不安，亦营造出极致而决绝的美。

（责任编辑：胡莹）

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