“巴巴爸爸”何以成为经典？

原标题：“巴巴爸爸”，何以成经典

不久前，世界经典童书形象“巴巴爸爸”的创作者德鲁斯·泰勒在法国去世，全世界的大小读者都对这位艺术大师的离世表示哀恸。

“可里可里可里，巴巴变!”这是曾经在中国家喻户晓的动画台词。1988年中央电视台《七巧板》栏目播出“巴巴爸爸”的动画片，俘获了无数家长和孩子的心，也在中国培育了“巴巴爸爸”系列经典图书最早的读者。为了追思德鲁斯·泰勒，“巴巴爸爸中文简体版”图书的唯一授权出版方接力出版社日前邀请了部分儿童文学作家、学者、漫画家等，重读“巴巴爸爸”，探讨“巴巴爸爸”能够成为经典儿童文学的秘诀。

情感到位

很多中国的观众可能不知道，“巴巴爸爸”的形象最初就是以图书的方式呈现在孩子面前的。1970年，“巴巴爸爸经典系列”的第一本《巴巴爸爸的诞生》出版，书一出版就受到了英国评论界权威的赞誉，并在同年的博洛尼亚书展上受到广泛好评。“2002年，接力出版社计划出版这套经典原著，虽然多次联系授权方，但因为多种原因，没有取得授权。”接力出版社总编辑白冰说，“2010年，接力出版社出版了这套书的中文简体字版，至今已发行了300多万册。”据白冰介绍，截至目前，巴巴爸爸已被翻译成30多种语言，在40多个国家播出，全球图书销量超过1亿册。

为什么“巴巴爸爸”能够传遍全球、成为经典呢?“情感到位”——这是多位嘉宾给出的答案。儿童文学作家、心理咨询师保冬妮认为，“巴巴爸爸”的作品有一种“叙事治疗”的效果，不管什么时候阅读、不管是大人还是孩子来阅读都会感到亲切和轻松，能够帮助人们来释放压力、化解心理上的问题。“不管是‘巴巴爸爸’，还是‘巴巴爸爸’一家，从形象上看都是柔软的弧形的线条。你会觉得这个爸爸特别仁慈、宽厚、温和。”保冬妮这样看“巴巴爸爸”一家的形象设计。

“这个由泰勒创造的世界也许永远也不能还原事实，但是它可以滋养我们的心灵。让一代又一代的孩子从中得到快乐，得到温暖，得到向上向前的指引。”儿童文学作家曹文轩认为，“巴巴爸爸”欢乐的背后，其实隐藏着悲悯。

事实上，泰勒也曾在接受采访时表示，情感是他创作的核心。“一部作品如果它的核心是技法，可能会过时，因为技术随时可能更新换代，但是如果核心是情感就不一样了，美好的情感是代代相通的。”2011年，泰勒第一次来中国在接受记者采访时表示，“巴巴爸爸”从草稿到最后成型都是他和夫人两个人做的，即使在“巴巴爸爸”畅销全球以后。“这样的小团队有好处，我们创作一个小动物笑脸的时候，我们自己也会微笑。”

世界性主题

“‘巴巴爸爸’之所以被全世界的孩子们所喜欢，因为它的主题具有世界性。‘巴巴爸爸’一家特别喜欢小动物，而且非常尊重自然。也正是因为如此，这个经典形象直到今天还非常有意义，尤其是在今年，巴黎即将要举办2015年联合国气候变化大会之前。”法国驻华大使馆文化专员安黛宁如是分析。

在故事中，“巴巴爸爸”从土里长出来，但他不是植物，而是动物。“巴巴爸爸”是粉红色的，有漂亮的妻子和7个可爱的孩子，他们最神奇的本领就是可以随意改变身体的形状，变成各种各样的东西。这样一个完全不需要任何文化背景就可以理解的故事和天马行空的想象力无疑也是“巴巴爸爸”的重要特色。

“巴巴爸爸”这个作品简单至极。泰勒先生和夫人在巴黎的一个公园里，听到一个法国小孩嘴里发出来的“巴巴、巴巴达”的声音，有了创作巴巴爸爸的灵感。“泰勒先生捕捉到这个声音，这个声音成就了泰勒，而泰勒成就了艺术。”

“在今天的许多读者看来，也许‘巴巴爸爸’不是一个科技感很强的作品。”儿童文学作家金波说，“它的创作方式是手工式的，一直坚持手绘，即使是在科技非常发达的今天。这部作品是泰勒和妻子两个人一辈子一笔一画的创作。正是因为这个原因，它不像今天的一些作品在热闹的背后呈现的是一种虚无的空洞，而是有更多的精神内涵。”

“虽然每位作家有所不同，但一生只致力于一个经典形象的创作或一组艺术群像的创作，最有可能创造出经典形象。”白冰认为，“泰勒一生只致力于‘巴巴爸爸’的创作，米勒一辈子就创作《鼹鼠的故事》，贝约一辈子就创作《蓝精灵》……也许正是因为他们潜心去创作一个形象或者一组艺术群像，他们自己和他们所创作的艺术形象都成为了千千万万读者心目当中不朽的形象。”

（责任编辑：胡莹）

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