王世国：篆刻家需要匠心独运

原标题：篆刻家需要匠心独运

沉寂多时的广东印坛终于见到一抹炫丽的霞光：第三届“岭南霞光”——广东省书法评论家协会提名篆刻家作品展，将于本月27日亮相羊城。由于广东印坛缺少像西泠印社那样的社团组织，长期以来篆刻都是依附于书法，没有受到足够重视；加之广东印坛缺乏具有影响力和号召力的领军人物，因此这些年，广东一直鲜有高端、有学术含量的大型篆刻展览。然而，广东印人却并没有受此影响，仍然对自己钟爱的篆刻艺术孜孜以求，从未停息。特别是一大批中青年篆刻家迅速崛起，他们创办网站、编辑书刊，参与全国大展并且屡屡入展，甚至获奖。其中不乏由外省入粤的中青年篆刻家，他们中许多人还继承了邓石如等古代印人传统，挂单鬻印、授课传艺，以此为业，在广东落地生根。这次提名展入选的12位篆刻家，就是广东中青年篆刻家的优秀代表。

篆刻的起源与书法同样久远，不过书法在魏晋时期就进入了“为艺术而艺术”的自觉时代，诚如李泽厚所说：“书法是把这种‘线的艺术’高度集中化纯粹化的艺术，为中国所独有。这也是由魏晋开始自觉的。”而篆刻作为一种自觉的艺术，比书法却要晚了近千年。直到元代，由于科举制度被废除，许多汉族文人学无所用，转而研究古篆，进而治印，甚至以此谋生，文人篆刻由此兴起。赵子昂、申屠致远、吾衍、王冕、虞集、柯九思、杨瑀、陆友仁、杨遵、周伯琦、李明善、朱珪等等一大批文人捉刀刻印，古老的篆刻不再是“壮夫不为”的工匠们的“雕虫小技”，反倒成为文人寄托自己高妙兴意和审美情趣的手段，从此步入艺术的时代。文人篆刻与匠人刻印的不同之处就在于，他们不仅有熟练的技艺，而且有自己的思想，在篆刻的选材、布局、结字、刀法等方面总是能够匠心独运，而不会千篇一律、毫无生气。

这次入展的12位篆刻家继承了元代以来文人篆刻优良传统，以及明清流派特别是邓石如“印从书出”思想，不仅刀笔兼善，以书入印，更重要的是他们有思想，而且勤于思考，大胆探索，在治印时能够仔细推敲，匠心独运。

由此可见，捉刀篆刻虽颇类工匠，容易沾染匠气，但这并不可怕。那些整天手持雕凿工具，和泥巴、石头打交道的雕塑家不也是如此吗？关键是篆刻家要能匠心独运，将技术升华到艺术，赋予印章以灵气和性情。这样一来，“技”就进乎“道”了，方寸印章才具有审美价值，才能免除匠气，甚至创造出自己的艺术风格。

（责任编辑：胡莹）

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